?

Log in

No account? Create an account
vladimir_dianov
19 July 2018 @ 03:35 pm, reposted by oven33
Из цикла «Художник говорит».

«Я совсем не архитектор, хотя меня часто с ним путают. Никогда ничего не понимал в этой профессии. Я мыслю как художник. С архитектурой же не имею ничего общего, кроме разве что размеров моих работ. Я просто художник, который делает большие вещи. Я научился работать с большой формой, с ее уместностью… Больше всего мне нравится увязывать вещь – ее пластику, ее материал, смысл – с пространством. Что здесь должно быть? Какого оно должно быть размера? Держит ли оно пространство вокруг? Должно ли здесь что-то быть вообще? Возможно, это и есть задачи архитектора (и потому меня с ним так часто путают). Впрочем, думаю, художник тоже может этому научиться, если захочет.

Художник Николай Полисский, фото из архива автораМне хочется, чтобы все новые работы были встроены в мир, едины с природой и ни в коем случае не были чужими. Очень часто архитектор не учитывает среду, хотя, казалось бы, это обязательно. А у меня без этого невозможно. Думаю, искусство будущего – делать что-то в городах. Не просто рекламу, не просто детские площадки… Жители же зачастую не понимают ничего, кроме «макдоналдсов» и памятников. В деревне таких проблем нет: люди сами приходят, радуются, хлопают в ладоши. Хотя на природе как раз меньше всего и надо – там и так красиво. А в городе – человеческая среда, мусор. ПРОДОЛЖЕНИЕ ЗДЕСЬ,,,

 
 
vladimir_dianov
19 July 2018 @ 03:34 pm, reposted by oven33

Японская художница Рики Фукуда (Riki Fukuda), известная также под выразительнейшим псевдонимом Kiri Ken («Режущий меч»), создает просто невероятные графические произведения в технике вырезания из бумаги. Инструменты элементарные: коврик для вырезания и скальпель. Сравнить ее работы с творчеством Пиппы Дирлаги и другими мастерицами этого жанра вы можете пройдя по ссылке. Там тоже есть на что посмотреть. В Твиттере Kiri Ken вы можете следить за новинками художницы.



ПОДРОБНЕЕ ЗДЕСЬ...

 
 
Татьяна МАСС

На днях один мой друг заикнулся, что он с нетерпением ждет появления автономных автомобилей, так как это поможет снизить количество несчастных случаев на дорогах и уровень смертности в авариях, которые зачастую случаются из-за отвлекающихся водителей. Я согласился с ним, но с одной оговоркой: то, что станет преимуществом на дорогах, может оказаться пагубным для нашего внимания. Наличие еще одного места с возможностью отвлечения (ведь автомобиль сам будет следить за дорогой) не добавит нам психического и социального здоровья.

Мало пользы отвлекаться, но мы, похоже, не в состоянии даже сосредоточить внимание. Недавнее исследование показало, что от постоянной занятости не менее других наших качеств страдает креативность. Способность переключаться между вниманием и фантазиями — важный навык, утрата которого не может пройти бесследно для творческого мышления. Как пишет психолог-исследователь из Стэнфорда Эмма Сеппала :

«Необходимо сбалансировать линейное мышление, которое требует интенсивного сосредоточения, с творческим мышлением, которое рождается в ничегонеделании. Переключение между двумя режимами, по-видимому, является оптимальным способом изобретать что-то новое».

Она не первая, кто говорит об этом. Нейробиолог Даниэль Левитин сделал аналогичное заявление в своей книге «Организованный ум» в 2014 году. От информационной перегрузки мы погрязаем в шуме. Как он отмечает, в 2011 году американцы потребляли в пять раз больше информации, чем за 25 лет до этого. Ежедневно вне работы мы обрабатываем примерно 100 000 слов.

Read more...Collapse )


 
 
Шакко
16 July 2018 @ 11:44 am, reposted by oven33
Так что значит "хороший рисунок"? В обсуждении рисунка голой Кейт Уинслет из "Титаника", сделанного как бы художником-неудачником Джеком/ди Каприо, а на самом деле художником-любителем Джоном Кэмероном, одни писали "действительно, как зэковская наколка", а другие "красиво, мне нравится, что ругаете". Давайте посмотрим на работы мастеров -- собрала несколько рисунков по своему вкусу.



Read more...Collapse )
 
 
vladimir_dianov
13 July 2018 @ 06:45 pm, reposted by oven33
Абстрактные композиции интересного российского художника Сергея Дергуна, выполненные на бумаге в технике сухой пастели. Сергей Кириллович родился в 1951 году, в 1974 окончил факультет художественной и технической графики Кубанского государственного университета (г. Краснодар). С 1977 по 1990 годы преподавал в Башкирском государственном педагогическом университете им. М. Акмуллы, с 1990 по 2009 − в Тольяттинском государственном университете. Художник провел ряд персональных выставок в Москве, Санкт-Петербурге, Уфе, Челябинске, Самаре, Тольятти, Вольфсбурге, Праге, Опаве. В настоящее время живет и работает в Cанкт-Петербурге. Сергей Дергун создает композиции в стиле полугеометрической − полуфигуративной абстракции, используя широкий диапазон техник − от масла и акрила, до пастели и коллажа.

 
 
 
alexio_marziano
Здравствуйте, меня зовут Алексей и уже 4 года я не живу в отелях. Разве только в крайних случаях, когда нет выбора или приглашающая сторона его предоставляет. Приезжая в какой-нибудь город я просто снимаю классную квартиру в самом центре и иду гулять. Но раньше было не так.

Я искал отель в самом центре, офигевал от цены номера за ночь и бронировал ночлежку в 8 кв.м. на окраине.  И это продолжалось до тех пор, пока я не начал снимать квартиры посуточно. Снала одну, потом другую. А потом меня было уже не остановить. Четыре года увлекательных поездок пролетели как один в съёмных квартирах. У меня их было много и все они были разные: красивые, страшные, с большими комнатами и маленькими, новые, старые, на первом этаже, на последнем, в Арзамасе, в Нижнем, в Казани, в Будапеште, в Тбилиси, в Ярославле, в Вологде, в Москве, в Перми, в Минске, в Бресте, в Рязани, в Праге, в Будве, в Архангельске, в Йошкар-Оле и других городах, названия которых даже уже не помню.



Еще 4 года назад с квартирой посуточно у меня была только одна, но стойкая ассоциация — гадюшник. Сразу скажу, что в некоторых случаях, это, к сожалению, так и есть. Если вы будете снимать квартиру по объявлению в газете или на остановке, то в 90% случаев гадюшник вы и снимете. Чтобы этого избежать и вообще перестать бояться съёмных квартир, я расскажу, как это делать правильно. И почему квартиры лучше и выгоднее отелей.

Read more...Collapse )
 
 
irinadvorkina
Начало на предыдущей странице.

Выглядит как «остров в океане»:

Семейкина Мария. «Сады палеолита». 2014. Лен, шерсть, ручное ткачество, 120х120. (На выставке подписи нет).

Read more...Collapse )
 
 
irinadvorkina
или Разговоры с внутренним голосом,
или Почему III триеннале синего цвета?

Выставка проходит с 20 июня по 30 сентября 2018 года в Хлебном доме музея-заповедника «Царицыно». Девиз триеннале – «Вердюра – XXI век».

Read more...Collapse )
 
 
Current Location: Москва
 
 
Вадим Алешин
04 July 2018 @ 08:02 pm, reposted by oven33
От озера Хоккайдо до лесов Абруцци – гениальный британский фотограф прочесал пейзажи по всему мира, чтобы запечатлеть их безмолвных хранителей.

Майкл Кенна – признанный мастер пейзажной фотографии, известный подчёркнуто аналоговым подходом к работе. До сих пор снимает на плёнку, затем проводит часы в тёмной комнате, создавая идеальный фотографический отпечаток, словно ваяет скульптуру.

Портреты деревьев Майкла Кенны 12
Сосновый тоннель, Пескара, Абруццо, Италия, 2016.
+25Collapse )
 
 
Шакко
04 July 2018 @ 09:47 am, reposted by oven33
Так что же не так с тем художником с синдромом Плюшкина, которого я вчера показывала?
Многие попросили все-таки обьяснить.



А с ним, на самом деле, та же проблема, что и у Шилова -- недостаток образования, что сказывается и во внешнем (технике исполнения), и во внутреннем (идейном наполнении). При взгляде на одну работу это не сразу видно, но если большую дозу этого художника принять, становится ясно, что это системный недостаток.
Read more...Collapse )